Artistes
Originaire de Saint-Paul-lès-Dax, l'œuvre de Jean-Louis Ladeuil dialogue avec le cubisme en construisant l'espace en une mosaïque de formes géométriques.
Son vocabulaire plastique repose sur un contraste saisissant :
La profondeur brute des tons de terre (bruns, gris, ocres) se heurte à l'éclat d'accents vifs.
Loin d'être figée, sa géométrie est purement sculpturale ; elle se creuse et se recompose, dévoilant des strates de couleurs qui semblent taillées plutôt que peintes.
Héritier du cubisme, Jean-Louis Ladeuil transpose les couleurs en une géométrie stratifiée et sculpturale, où la profondeur brute des tons de terre se heurte à l'éclat d'accents vifs.
Anne Bourrat-Flamand, née à Poitiers en 1960;
Attirée dès l'enfance par la peinture et la sculpture, j'aime scruter les visages.
Deux années en amateur dans le cours de volume des Beaux-Arts de Poitiers, élève de Jean Claro et de sa femme.
Puis, plus tard, quatre ans à l'école d'art de La Roche-Sur-Yon, avec Guileine Gervais.
Poursuite en autodidacte d'un travail toujours sur les visages, à partir de photos.
Entre autres ( réalisation d'un portrait de la poétesse Hélène Cadou)
Le travail réalisé en terre sera cuit ou fera l'objet de moulages en plâtre.
La sculptrice et peintre belge Nic Joosen présente à un cercle d'amis le tableau de Bruegel : la parabole des aveugles.
Je suis touchée par la pertinence de son analyse, qui traduit aussi sa grande sensibilité.
Des années plus tard, je rencontre à nouveau cette œuvre dans une reproduction et commence la mise en portraits .
Exposition de mes travaux à la médiathèque de Die en août 2014.
Le portrait sur l'affiche de l'exposition est accompagné du texte:
Malaxer, frapper, agglomérer, couper, enlever, ajouter, déplacer
Atteindre les volumes
Esquisser un regard
Interroger les ombres et les lumières
Modeler les courbes
Construire un équilibre
Restituer une cohérence
Faire naître une unité
" Un visage est toujours un pays" Gilles Vigneault "
Issu de l'univers numérique, Earl3d commence par utiliser des programmes de montage photo pour faire des affiches au sein de l'association de skate et de snowboard, rapidement il découvre les possibilités qu'offre un nouveau programme de fractale en trois dimensions (Mandelbulb 3d).
Son processus créatif est un mélange de création, d'exploration et de "photographie" dans des environnements complexes auto-similaires.
Il interprète le réel sous forme fractal, pour repousser les limites de la perception.
Un jeune artiste de Poitiers qui navigue entre peinture sur papier et art numériques.
Un style particulier qui puise son inspiration au Japon et en Californie.
Pour un rendu néo-surréaliste contemporain.
Une artiste peintre portée par l'art abstrait, maîtrisé et équilibré.
Un processus créatif vivant, pour des œuvres spontanées qui représentent l'instant.
Elle extrait sa substance créative de son parcours atypique et autodidacte.
Henri à commencer la peinture à 8 ans lorsqu'il découvre, avec ses parents, le Moulin à papier "Richard de Bas" à Ambert dans le Puy-de-Dôme
Il a ensuite exploré l'Afrique et l’océan indien, qui lui ont donné une dimension ethnique, représentée parfois dans ses œuvres.
Reconversion naturelle en créateurs textiles aux nombreuses innovations techniques, son travail fut apprécié en Amérique et à Paris, notamment pour le prêt-à-porter et la haute couture.
Un mélange d'art contemporain, de dessins et d'art numériques, utilisant des perspectives en perpétuel mouvement.
Marlène Soen, est fascinée par la nature et ses explorations diversifiées.
Ses techniques multiples l'ont finalement amenée à privilégier le côté sensuel de la peinture à l'huile.
Après avoir passé beaucoup de temps au Canada et aux États-Unis.
Elle a pu s'inspirer aussi de techniques plus modernes, passant du néo-cubisme aux graffitis.
"Peindre, c'est ma façon de dire, ma joie, mon inquiétude ou ma tristesse.
Je suis passée par différents styles de peinture pour exprimer les moments d'intimité entre moi et le paysage.
Mes couleurs sont toujours restées franches et joyeuses.
Mon pinceau est d'abord guidé par le jeu de couleurs de l'instant, puis les souvenirs de formes et de traces.
C'est une aventure permanente avec une immense émotion et gaieté."
Interview accordé au Télégramme.
